TOUS EN SCÈNE

Le 11 juin 1963, le moine Thích Quảng Đức s’immole à Saïgon pour dénoncer la répression anti-bouddhiste du régime Diệm. La photo, prise par Malcolm Browne, bouleverse le monde entier. En position du lotus, calme au cœur des flammes, le moine incarne un sacrifice volontaire et politique. L’image, d’une intensité insoutenable, dénonce autant l’oppression que l’indifférence glaciale des témoins : un cri silencieux contre l’injustice et l’inhumanité.

Photojournaliste passionné, Henri Huet a immortalisé la guerre du Vietnam à travers des images poignantes. Son cliché d’hélicoptères alignés incarne la puissance mécanisée du conflit, mais aussi la fragilité humaine. Mêlant rigueur visuelle et tension dramatique, son œuvre a bouleversé la perception mondiale du conflit et redéfini le rôle du photojournalisme. Disparu dans un crash d’hélicoptère, Huet laisse un héritage visuel fort et engagé.

La photo prise le 17 décembre 1994 immortalise la remise du certificat UNESCO reconnaissant la Baie d’Ha Long comme patrimoine mondial. Ce site naturel exceptionnel, composé de milliers d’îles karstiques, symbolise l’ouverture du Vietnam au monde après les réformes du Đổi Mới. Classée tardivement, la baie attire aujourd’hui un tourisme massif, ce qui impose des mesures de protection pour préserver cet écosystème unique et son héritage culturel.

Tran Anh Hung, réalisateur vietnamien, signe avec L’Odeur de la papaye verte (1993) un film contemplatif sur l’enfance et l’éveil au monde. À travers l’image de Mùi regardant un arbre à papaye, il symbolise son enfermement social et son désir de liberté. La lumière douce et les tons verts traduisent la douceur, la nature et l’éveil à la féminité, mêlant poésie et rapports de domination.

Une atmosphère d’effervescence, une foule dense et cosmopolite captivée par une scène embrumée, le tout submergé de toutes parts d’un...

Full Metal Jacket (1987) de Kubrick explore la transformation des soldats américains au Vietnam, entre déshumanisation et violence. Recréant la guerre à Londres avec un réalisme poussé, Kubrick capte le chaos et l’absurdité du conflit. L’image des soldats avancant dans un décor en flammes symbolise la destruction et l’isolement, reflet d’une guerre qui efface l’identité humaine.

Dans L’Odeur de la papaye verte de Tran Anh Hung, Mùi, jeune servante, découvre les rites d’un foyer vietnamien et les émotions silencieuses du quotidien. Le film, visuellement inspiré par la peinture, mêle grâce, lenteur et poésie. Tourné à Bry-sur-Marne mais baigné d’intemporalité, il célèbre les gestes simples et l’atmosphère d’un Vietnam intime, loin du fracas de l’Histoire, avec une mise en scène picturale et sensorielle.

Le 2 septembre 1945, sur la place Ba Đình à Hanoï, Hồ Chí Minh proclame l’indépendance du Vietnam, rompant avec près d’un siècle de colonisation. Inspiré par les idéaux de liberté et d’égalité, son discours fondateur unit la nation et dénonce les contradictions des puissances coloniales. Ce moment historique marque la naissance de la République démocratique du Vietnam, tout en annonçant les luttes à venir pour faire reconnaître cette souveraineté.

Dans le delta du Mékong, les eaux boueuses abritent un ballet quotidien : celui des marchés flottants. Ces étals mouvants, perchés sur...

Au Vietnam, le culte des ancêtres est central. Chaque foyer possède un autel où l’on honore les défunts par des offrandes, de l’encens et des prières. Ces rituels, transmis de génération en génération, marquent les grands événements et renforcent le lien familial. Pratique ancestrale influencée par le confucianisme, elle reflète l’importance de la mémoire et du respect dans l’identité vietnamienne.

Dans L’Arbre au Papillon d’Or, un jeune homme seul sur une terrasse symbolise un Vietnam en transition. Le décor brut, la brume, les tons froids traduisent l’incertitude d’un pays et d’une génération entre passé et avenir. Seule touche vive : un sac rouge, possible symbole d’ancrage ou de départ. L’image, à la fois intime et universelle, capture un moment de doute dans un monde en mutation.

Maika Elan, avec The Pink Choice, capte l’intimité de couples homosexuels vietnamiens, souvent contraints de vivre leur amour en secret. Ses photos, douces et discrètes, révèlent des instants de tendresse à l’abri des regards. Sans revendication, elle montre que l’amour, même caché, existe pleinement, participant ainsi à faire évoluer les mentalités avec subtilité.